不得不知的浮世绘画家|小林清亲
小林清親Kobayashi Kiyochika (1847-1915)
光影大师|全能画手|明治广重
小林清亲的生平
末代武士 何去何从
小林清亲出生于1847年,是一位活跃于明治时代的浮世绘 / 新版画画家。小林家是为德川幕府效力的低级武士,清亲作为最后一代幕府家臣,只能被时代的洪流裹挟前进。他曾随末代将军德川庆喜远赴关西参加长州战争,险些命丧战场。在明治维新之后,小林家失去了代代相传的职务,将来如何维持生计,如何带领小林一族在新时代挣扎求生,此时的清亲必定对未来感到十分迷茫。而这时他选择的精神支柱便是绘画。
弃戎从笔 自成一家
明治维新之后,小林清亲在母亲的建议下重返东京,另谋生计。他交友广泛,与河锅晓斋、柴田是真等明治艺术大家是莫逆之交,经常与他们一起参加绘画聚会。虽然他的画技得到了当时艺术大家的赞赏与认同,但他本人并没有明确的师承,日本画、浮世绘、西洋油画、写生,种种技法随性拈来,于纸面上融汇一体,自成一家,身后留下了“光线画”、“历史画”、“讽刺画”等大量作品。
超前于时代 郁郁而终
小林清亲所擅长的“光线画”与传统浮世绘风格迥然不同,制版、印刷都有一定的难度。也许是受困于发行成本,小林清亲在辗转了两任版元(松木平吉&福田熊次郎)之后停止创作“光线画”风格的作品,转向战争绘、历史绘和新闻讽刺插画等领域。从当时的浮世绘师人气排名中也能看出清亲的尴尬处境。明治18年的榜单中月冈芳年名列第一,清亲则落在第15名,也许清亲的画风过于超越时代,以至于明治时期的世人难以将其作为“浮世绘”来认知吧。晚年他转向新闻插画、肉笔画方向进行创作,最终在1915年与世长辞,一位领先于时代的天才画家离开了时代与艺术的舞台。
小林清亲的作品
玩弄光影的魔术师 “光线绘”的缔造者
小林清亲在明治9年(1876)出版了以东京风物为主题的浮世绘系列作《东京名所图》,也就是后世被人称为“光线画”的巨作。这套作品吸取了大量西洋油画的绘画技巧,忠于肉眼所观察到的景象表现光线明暗之变化,色彩强弱的过度,以此体现出光源的位置、事物的质感,最终构成鲜明逼真的立体画面。可以说是用日本传统版木印成的西洋式画作,与过去的浮世绘作品大异其趣,博得了世间的认可。这套作品既是清亲的出道作品,也是他赖以留名史册的代表作。
打破传统 创新为王
小林清亲的风景画作品中揉入了许多创新技法。过去的浮世绘作为版画,首先注重的是雕版时清晰明朗的线条,幕末后又引入了大量新式化学颜料,以饱和度极高的红、紫为特征。小林清亲的画作中则干脆舍弃轮廓线,或用淡褐色代替;同时刻意限制画作中出现的色彩数量,尽量用同一颜色的浓淡变化表现事物。构图上经常将地平线放置在画面下部,为天空留出足够的高度,画面因此有了更宽广的空间感。这种大空间场景描写和光影变换在呈现战争、历史故事等大型场景时也十分有效。柔和的轮廓、渐变的色彩、大气的构图,清亲的风景画在清新疏朗之余,还带有一丝淡淡的愁绪。
Sharon